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Après une enfance à Bruxelles et presque trente années à Paris où j'obtiens un Master en communication, entrecoupées par des études de géographie à Rennes, de nombreux voyages dont ceux, précoces et marquants, en Afrique centrale et de l'ouest où mon père travaillait et une année à Belfast dans une ONG environnementale, j'atterris finalement à Lyon en 2019.

Cette existence rythmée par des migrations successives ajoutées à des racines basque et normande ont produit chez moi le sentiment permanent d'être en décalage me mettant dans une posture d'observateur à distance. Venant toujours d'ailleurs où que je sois a suscité en moi le besoin de me relier mais aussi celui d'une quête d'identité. Sans doute cette sensation d'altérité a renforcé en moi un sentiment d'appartenance à un espace plus large, celui d'un lien primordial, intime et transcendant à la nature.

C'est à travers ces prismes phénoménologiques que je démarre vers 2005 la pratique de la vidéo en autodidacte. Avec Shi Min, regard sur de grandes villes chinoises se resserrant progressivement du flux urbain vers l’individu, je démarre une série de documentaires expérimentaux en collaboration avec des compositeurs de musique.

Suivent Insectes et Altération où je me rapproche en macroscopie du monde des insectes et du cycle de l'eau.Et enfin l’Âme de la Forêt, immersion sensorielle dans la forêt gabonaise construite comme un parcours initiatique nourrie de symboles chamaniques. Ces films seront projetés au cinéma Le Saint-Germain, aux Siestes Acousmatiques de la Villette, à la Nuit des Musées et à plusieurs reprises au Muséum d’Histoire Naturelle.

Vers 2015, j'étends ma pratique de l'image à la photographie, où dans les rues, les paysages et les visages, je tente de manière encore plus spontanée et avec une attention portée par une émotion diffuse de me relier au monde et de transformer mon regard en vision. Naturellement en résistance face à la destruction du vivant, à l'artificialisation croissante de notre relation au monde, à l'injustice sous toutes ses formes, mon travail est d'abord désordonné, tous azimuts, me laissant porter par mon inconscient. Puis je comprends progressivement qu'au delà des couleurs créant des correspondances entre mes images, la solitude y intensifie la présence, le féminin y est espace de réceptivité, les lignes droites des villes et des campagnes y expriment l'emprise anthropique opposée à l'entrelacement des courbes de la nature. Je commence alors à construire des séries plus conscientes de ce qui m'anime intérieurement avec notamment Kenyan Roadside, Trottoirs Solitaires, Ce Paysage en Moi et, plus récemment, Terrains Vagues : briser les digues de l’emprise où de plus en plus je traite des marges et des effets d'un système de contrôle et de domination.

En parallèle de ce travail d'auteur où j'interroge la manière dont l'homme habite le monde je réalise depuis 2007 des travaux de commandes photo et vidéo pour des entreprises et des institutions telles qu'en 2025 la campagne sur dix décors pour la société des transports de la métropole de Lyon, Sytral.